【钢城区文化馆】浅谈舞蹈艺术11

一、情感表达与舞蹈表演的关系

舞蹈表演是一种视觉艺术，它是建立在情感基础之上的艺术。在舞蹈表演中，舞者不是通过语言去进行情感的交流，所有的心理活动都是由表演者的面部表情、肢体动作以及背景音乐等加以传递，最终实现情感的交流。情感与舞蹈之间并不是简单的关系，舞蹈是情感表现的载体，而情感则是舞蹈的灵魂，舞蹈因有了情感而打动观众。在舞蹈表演中，只有注入了舞者的真挚情感，才能具有丰富的感染力。情感表达在舞蹈表演过程中的一项重要内容，一场舞蹈表演富有情感，就会显得更加充满魅力。真挚的情感往往能够将观众深深吸引到舞蹈表演当中，给予观众心灵的震撼。因此，每位舞蹈演员都必须学会在舞蹈表演过程中表现出情感，这样既能够吸引观众，也能体现自己的舞蹈专业水平。任何舞蹈中的情感是指普遍意义上的有价值的情感，这种情感包括爱情、爱国之情、向往美好之情等，而不是指舞者个人的感情。

有些舞蹈的情感会受到创作文化背景的影响，比如维吾尔族舞蹈滋长于广阔的隔壁绿洲中，是由维吾尔族劳动人民在劳动、在一些特殊节日时一些即兴动作演变而来的。维吾尔族舞蹈的主要特点是身体各部位的动作同眼神配合传情达意，每一个动作都包含了人们最真实的情感。舞蹈演员在舞蹈表演中的面部表情、眼神、体态等元素，都表现了维吾尔族多样的情感诉求。

二、舞蹈表演中情感表达的重要性

每一部舞蹈作品都具有思想精神，如果没有思想精神，这部作品就完全没有任何意义，也不可能成为一种表演艺术，因此在舞蹈表演的过程中，舞者需要体现出舞蹈作品的思想，赋予舞蹈以意义和价值。要想体现舞蹈作品的思想，舞蹈表演需要充分展现艺术感染力，而感染力取决于情感的表现力。舞蹈表演者在舞台上的每一个表情、每一个眼神和每一个动作都能表现出情感的爆发，这样观众才会与之产生共鸣，无论是欢喜还是忧伤的艺术形象，都会通过舞蹈表演者充满感染力的表演得到充分展示，从而触动观众的心灵。

舞蹈是一门综合性的艺术，而舞蹈表演艺术性展现的最好的方式就是舞者的情感表达。好的舞者在表演过程中会在自己的舞蹈角色中融入自己的思想感情。一个好的舞蹈表演需要动作和感情的完美融合，没有注入情感的舞蹈，就沒有生命力，因而毫无美感可言；没有融入感情的舞蹈，无法吸引观众的注意力，也不能引起观众深入透彻地体会舞蹈的情感。任何舞蹈表演都有一个主题思想，这些故事通过舞蹈这一艺术形式展现在观众面前，其中所蕴含的情感也是真挚感人的，