百代楷法豪迈情怀

唐代是我国封建社会的全盛时期，封建政治经济和文化都得到了高度的发展。唐人走出本土，面向世界，并宽宏大度地接纳了各国的精英。大唐帝国开放、浪漫、鼎盛，作为文化意识形态之一的书法艺术同样反映出这一时代的特征。

唐太宗酷爱书法，在他的提倡下，唐历代帝王也重视书法，高宗、睿宗、玄宗、肃宗、代宗、德宗、顺宗、宣宗、窦后、武则天以及李唐诸多凤子龙孙都留心翰墨，各有所专攻。唐太宗常与臣下探讨书法秘笈，将之作为日理万机余暇的一项重要活动，有书作四篇传世：《笔法诀》阐述了书写时应有“心正气和”的精神状态以及诸多的点画用笔法则；《论书》《指意》提倡书法要追求“骨力”与“神气”；《王羲之赞论》则是太宗为《晋书》撰写的《王羲之传》的赞辞，奠定了有唐一代尊王的书风。他以帝王之权，对历代法书进行了大规模的鸠集、整理、总结的工作。唐代国立学校设立六个专业，第五科就是书学，设“书学博士”，教学生每天临习纸一张。

隋炀帝大业三年（607）从十科取士，其“文才秀美”称进士科，开始了科举制度。唐承隋制，增设明法、明字、明算等科。“明经”和“进士”是考试中最热门的两科。明经考应试者对儒家经典的认知、熟悉和掌握程度。进士以诗赋来考量才情。明字则是测试书写能力。弘文馆招收五品以上爱好书法的官员，由虞世南、欧阳询执教。书法与文章、歌赋一样，成为选拔、考察精英人士的标准。周以书为教，汉以书取士，晋置书学博士，与前代相比，大唐皇朝的教育制度与选拔人才的措施对书学更重视，内容更具体，这对于提高民族素质、培养书法人才、推动书法艺术的发展，无疑起了催化剂的作用。有唐一代，人才辈出，书法流派争艳斗妍，书学论著逐渐成熟。其间，可分为三个时期。

唐太宗爱好王字，已超越个人兴趣的范围。他从历代名家中遴选了兼蓄南北书风的王羲之为书坛宗主，作为大唐一统天下的既定国策。南人可以通过王羲之和钟繇、索靖交谈，北人凭藉王羲之与南人交流，王羲之是南北交融的通道，南北的偏激、纷争可由此得到纠正与平息。唐初七八十年间，王字风靡天下，独占鳌头。楷书继承六朝传统，字体严肃凝重，姿态众多，有流美飞扬的韵味。虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷是初唐四大楷书名家。他们是六朝书法的承绪者，又是大唐书法的开启者。孙过庭《书谱》一卷是初唐难得一见的草书。

唐太宗温泉铭局部

唐高宗李碑局部

唐中期的颜真卿、柳公权是大唐书法进入第二阶段的创始人物。他们克服二王弊端，纳古法于新意之中，生新法于古意之外，开创了新的楷法，使之与盛唐气度相契合。抒写情怀的行草书，在开元盛世得到自由驰骋的天地，李邕、张旭、怀素等行草书名家应运而生。他们在留下与日月同辉的墨宝的同时，也留下了他们改革创新的胆魄、见识与勇气。他们的万丈豪情，给后世以巨大的鼓舞和启发。篆书最有成就的是李阳冰。

晚唐至五代，经济凋弊、日寻干戈，士大夫在兵戈之间胆颤心惊地生活，失去了留心翰墨的闲情逸致，书法衰落。唯有杨凝式以“风子”的纵诞和兼有颜柳、上溯二王的雅楷颠草独立于世。上承唐代狂放沉雄的余习，下启宋代尚意书风。

据历史记载，唐代（包括五代）擅长书法的有337人。上自帝王后妃、达官贵人，下到寒族庶民、僧道仕女，社会各阶层都有以书法名传天下的人。以往已有的碑版、尺牍、题额、摩崖、墓志、塔铭等传统形式仍占主流，诗笺、壁书等新的书写形式不断出现。书法欣赏由静态的成品转向动态的书写流程。太宗在玄武门赐宴，操笔作飞白书，任群臣争夺；玄宗会百官，赋《三杰诗》并书，分赐宋璟、张说、源乾曜三大臣；顺宗为皇太子时，曾受命于德宗，为当代功臣图像作题纪书于壁；张旭、怀素更是经常醉墨书壁。这些即兴表演在官方和民间的文化集会中经常出现，成为一道不可或缺的风景。不仅是古人，当代书家的作品也进入了商品流通市场。书作的价格随市场需求时有浮动，有的书作价格昂贵，可以论字出买。如虞世南《与圆机书》曾被剪开，论字出卖。用麻一斗可买“樊卿”两字，铜砚一枚换来“鹤口”两字，芋头千个购得“房邨”两字。“润笔”的出现，标志着社会认可书法商品化，书家观念变化，自觉进入了市场。唐代书论的系统性、完整性以及对审美规律所作的深度的理性探索都超越了前人。唐代书法为后人开启了由唐入晋的平坦大道，并为国外，尤其是日本书道的形成和光大起了奠基石的作用。

隋龙藏寺碑局部

隋董美人墓志局部