【钢城区文化馆】中国书法28

唐风余习，演说杨风子

唐末五代，在书坛上坐第一把交椅的当推杨凝式。

杨凝式，字景度，号虚白、癸巳人等，陕西华阴人。他的父亲杨涉是唐哀帝的宰相。朱温篡唐，杨凝式劝父亲不要把传国玉玺拱手让与新朝：“爹爹贵为宰相，国家到了今天的地步，您不能推卸责任；如果再把天子的印信交给新朝，即使保住了富贵，万年千载后史官将怎样来评价您呢？”当时朱温的密探遍及朝野，杨涉听了儿子的话，吓得浑身颤抖，叱骂道：“小畜生，要灭我全族了！”一语点破利害，凝式当天就装疯，这年他才35岁。从此，洛阳城里流传了他的一系列荒唐行径，他被世人目为“杨风子”。

每天早上，他都叫仆人准备好马车，到洛阳城内外各寺院道观游玩。一天，仆人问他去哪儿，他说到东郊广爱寺。仆人建议不如去西城石壁寺，他扬起马鞭：“到广爱寺。”仆人咕哝着：“老爷，还是石壁寺好玩。”他边挥马鞭责打仆人，边说：“就去石壁寺好了。”这滑稽的一幕直逗得行人拍掌大笑。

他外出游玩，回到家门口时，总嫌轿马太慢，宁愿拄着拐杖，步行入府。

一个严冬，家里的寒衣尚未准备就绪，有个老朋友到洛阳来拜访他，送了他五十两丝绵和百端绢。杨凝式把礼品全部送到借居的尼姑庵，让尼姑织成袜子，施舍给崇德寺、普明寺的和尚。家人饥寒啼哭，他也无动于衷。洛阳地方官看不过去，送了他一些衣服和粮食。家人难免埋怨，他却说起了风凉话：“我早知道地方官会给我送来的。”家人对他哭笑不得。

在军阀割据、政权迭变的乱世中，杨凝式这种佯狂自晦的处世方式，也确使他从容避过了各种灾祸。因有“文藻”受到五代历朝历帝的重视，又因有“心疾”而只任闲职，历经梁、唐、晋、汉、周，官至太子少师、太子太保，直到周太祖显德元年冬天过世，终年81岁。

唐杨凝式夏热帖

杨凝式行为乖张，举措失常，既为弭祸，又为求得心态的平衡。他长得很丑，五短身材，腰围大于胸围，虽聪明颖悟又正直，却不得不臣服于逆贼，求生存于乱世。他只有尽情地将恐惧、怨怒、愤懑释放在疯疯颠颠、希奇古怪的行动中，心绪才会得到片刻的安宁。他久居洛阳，遍游佛寺道院，遇到山水胜景，常为之留连忘返。看见破壁断垣总是喜欢得停下脚步，上下左右仔细琢磨，然后命仆人磨墨。等到墨浓，他随手拿起笔，一边口中喃喃有词，仿佛与神灵在交谈，一边纵笔疾书。洛阳城内外两百多座道观寺庙的粉壁几乎都给他题满了。他是以书迹来抒写心迹，为宋代尚意书风的兴起开了先河。至宋代，这些墨迹还有留存，黄庭坚看后，感慨不已，赞美它“造微入妙”，并把它与唐代吴道子的画相提并论，称为“洛中二绝”。

杨凝式的书法师承欧阳询、颜真卿，出入二王。他善颠草，形多奇形怪状，落笔雄杰，笔力遒劲狂放，纵逸不羁，当时人把他与颜真卿并列，尊称为“颜杨”。

杨凝式的墨迹大多是断墙残壁上的即兴挥毫，在自然与历史作用下，早就毁灭殆尽。现仅存墨迹残纸行楷《韭花帖》，草书《神仙起居法》《夏热帖》，行草《卢鸿草堂十志图题跋》等。

《夏热帖》是大字行草尺牍，纸张破碎严重，存字不多，笔力刚健，变化恣肆却不狂怪。《神仙起居法》为小字草书墨迹残卷，仅存8行，记录了一种按摩法，写于后汉高祖乾祐元年（948），杨凝式时年76岁。清丽多姿，酣畅淋漓，字距随意性大，显得章法散乱。然法度仍在，恣肆天真，又潇洒自然，被黄山谷誉为“散僧入圣”。这种“颤笔”的写法是杨凝式惯用的笔法，折射了他心路的悸战与不安。现存墨迹有两本：一在北京故宫博物院，一流入日本。《卢鸿草堂十志图题跋》书于后汉高祖丁未年（947），效法颜鲁公《祭侄稿》《争坐位帖》。笔画奇崛飞动，结字大小错综，墨色浓淡相间，米芾赞它为“如横风斜雨，落纸云烟，淋漓快目”（《海岳书评》）。

杨氏诸传世墨迹散发着不同的情致，率性所为、自由放飞。书法是情感宣泄的载体，其内质的抒情功能被昭示，他是“钟有三法”的又一传人。

欹侧取态是杨少师书法最特出的一面，也是他以佯狂平衡心态的一种演绎。《韭花帖》尽管较他帖为规矩，但也不乏在险侧中入佳境之势：

一、虚实安排大胆又新奇。“实”字上下两部分离得很开，中间空阔，但由于上部点画与下部“贯”偏右，“毌”右倾，中间两小点与右竖粘成一片，“贝”侧左，两短横靠右，右边竖画与“毌”右竖连成一条略有左弩势的竖线，并与末点紧密相连，撑住了整个字，显得疏可走马，密不通风，黑白分明，真可谓险中求夷。“铭”、“察”等字都有异曲同工之妙。

二、部件错位，往往取得意料之外的效果。“羞”字上下两部逆向展开，上部末横左展，中间的一撇又从长横右尽头出笔，上部产生一触即倒的险势；但由于“丑”字右移，横折夹角较小，内部短竖又偏右，下部重心明显右移。上下两部件以长撇为轴对称，在左右挪位中取得了平衡，同类有“伏”、“盘”等字。

唐杨凝式韭花帖

释文：昼寝乍兴，輖饥正甚，忽蒙简翰，猥赐盘飧。当一叶报秋之初，乃韭花逞味之始。助其肥羜实谓珍羞。充腹之馀，铭肌载切，谨修状陈谢伏惟鉴察。谨状七月十一日。状。

三、上下数字结合成一个整体。“珍羞”两字中“珍”左边低于右边，目的为“羞”字空虚的左边增加分量。“珍”字虽有悖于左右结构左高右低的原则，但在整篇中却十分协调。“韭花逞味”四字中，“花”字点画劲细，右部上抬，是以前后数字的粗重以及“逞味”两字的左移来拨正重心的。《兰亭序》的似斜反正在杨凝式笔下得到了理性的发展。

唐杨凝式神仙起居法局部

唐杨凝式卢鸿草堂十志图题跋局部

《韭花帖》每字上下左右的间隔都相当大，打破了隶书字距大于行距、楷书行距大于字距的传统，字距、行距稀疏空阔，字的撇、捺作了尽量展开的安排，特别是作主笔的捺一波三折分明；上下字间以搭锋承上启下；点画间虽乏游丝相连，但笔断意不断、形散而神聚；字与字间的呼应，行与行间的映带使通篇保持了完整的统一性。在空旷宽阔的白背景下，一个个用笔严谨、点画合乎法度、形态流畅劲秀的黑字被映衬得精神矍铄，气韵横溢，这是以白醒黑对比的结果。明代董其昌从这种新的布局方法中得到很大启发。

南唐的李后主是五代书法史上又一个有影响的人物。李煜，字重光，初名从嘉，号钟隐，为南唐第三代国君，世称“李后主”。他是一位才华横溢的艺术家，在诗文、音乐、绘画，特别是词作中显示了卓绝的天才，但绝不是一位安邦定国的好君主。结果国亡于宋，自己被宋太宗用“牵机药”毒死。

李后主习字取法于欧柳，行书瘦硬清劲。他能把帛卷起来当笔使用，即兴写大字，世称“撮襟书”。并喜颤笔取势，时称“金错刀”。李后主是崇王派，他认为只有王羲之的书法才是尽善尽美的，唐代的名家每人不过继承了其中的一个方面。这样的评论，对唐代书法的创新，客观上产生了全盘否定的后果，这是种历史的倒退，僵化的复古主义方法论，对后世产生很坏的影响。如他批评颜真卿“如叉手并脚田舍郎”，宋代米芾也步其后尘，喟叹“古法荡无遗矣！”

李后主的书论带有很大的片面性和保守性，他的书写实践也难以与杨凝式比拟，他在五代书法史上的地位，在于他重视书法作品的收藏与汇集。相传他命篆书名家徐铉把皇宫秘府珍藏的书作汇集，刊刻于建业山房，摹勒上石，成《昇元帖》四卷。有人认为《昇元帖》是“阁帖”的鼻祖，为复制和保存古代书法新辟了一条通道。惜已失传，仅存明人据南宋海陵（泰州）刻本翻刻的《澄清堂帖》（即澄心堂，南唐宫殿名，此汇帖曾被安置在澄心堂内）十卷。其存在的真实性已得不到书坛的首肯。

五代南唐李煜书画题签

回忆与思考

-列表比较《龙藏寺碑》和《董美人墓志》。如何评价它们的历史地位？

-大唐社会造就生机勃勃书家的原因何在？

-何谓“初唐四家”？简述各家的书体特征。

-如临写欧体，如何关注平正奇峭的对立统一？

-清代刘熙载称褚遂良是“唐之广大教化主”，你是如何理解的？

-狂草的章法一般有哪几种形式？各举例说明。如果你在临写狂草，试以某一形式创作一幅作品，并阐述采用它的原因。

-李北海行书在结体上有何特征？

-颜体与柳体有何不同？如何评价两人在书法史上的地位？

-李阳冰的篆书与小篆有何不同？举例说明。

-试比较汉隶与唐隶，说说唐隶有什么特征。

-唐代诗人无意为书家，落墨却时有佳作，如何理解这一现象？你从中得到什么启发？

-杨凝式人长得很丑，却写得一手好字，谈谈你的认识，又如何评价“字如其人”？