【钢城区文化馆】中国书法44

“扬州八怪”展现着个体人格的魅力

雍乾年间，江南又涌现了一批标新立异的书画家。与明中晚期的吴门书画派一样，他们活跃在当时经济文化发达的地区，主要据点在扬州，因此被称为“扬州八怪”。尽管究竟是哪八个人始终众说纷纭，但他们这一地域性的文化群体以超越“寻常眼孔”（郑板桥语）的审美意识发展了文人写意书画，展现着个体人格的魅力。

“扬州八怪”人人会画，个个善书，是艺术的全才、怪才。其中金农、郑板桥在书法上成就最高、影响最深。

金农，字寿门，又字司农、吉金，号冬心先生等，仁和（今浙江杭州）人，寓居扬州。诗词歌赋、铭赞、杂文、书、画、印件件精通，样样奇古。他收藏的金石文字在千卷以上，特别钟情于三国东吴的《封禅国山碑》与《天发神谶碑》，并受两碑介于篆隶之间的启发，嫁接了隶书与楷书。他用隶书笔法写楷书，厚朴古拙，别开生面，号称“漆书”。这种漆书是用向秃笔重墨书写的，如扁刷子刷字，是一种大胆的突破。这种书体有隶书的余韵：横平竖直，横长而竖短，有捺脚。却作了大胆的突破：变汉简的横细竖粗为横粗竖细，大部分捺被收敛，显得短而粗，也有少数捺作折微斜高高上挑；一幅中总有数笔撇画向左下长长延伸，犹如细雨斜风。漆书的字形很不稳定，长、方、扁相间。楷书八笔也基本齐备。用笔无所顾忌，平拖缺乏提按，方笔扁笔，侧锋偏锋，焦墨飞白，任我所用，义无反顾。结体的局促与点画的淳古方整以及章法的联飞造成很大的反差，取得计白当黑、黑白分明的视觉效果。以后，他又把“漆书”的方法移入行、草，笔下展现了魄力沈雄、苍古奇逸的艺术魅力，如老树开花，媚态横出。郑板桥写了首五绝，赞他“乱发团成字，深山凿出诗。不须论骨髓，谁得学其皮。”

明金农漆书隶书墨说

明郑板桥行书曹操诗

郑燮，字克柔，号板桥，江苏兴化人。自署印有“康熙秀才”、“雍正举人”、“乾隆进士”。他在山东做了12年的县令，晚年居扬州卖字画。书斋墙上悬挂着一幅小卷“板桥笔榜”，自书书画润格：“大幅六两，中幅四两，小幅二两，书条对联一两，扇子斗方五钱。”据清代档案，乾隆年间，北京旗地的租银每亩是三四钱，乾隆十三年（1748）广东铁炉作坊雇工每月工价为400文；乾隆四十八年（1783）福建造纸作坊主每月付给雇工5钱。以此估算，桥桥大幅中堂润格相当于10亩旗地租金，或一个作坊工人一年的年薪。后面写得还要坦率幽默：“凡送礼物食物，总不如白银为妙。盖公之所送，未必弟之所好也。若送现银，则中心喜悦，书画皆佳。礼物既属纠缠，赊欠尤恐赖帐。年老神倦，不能陪诸君子作无益语言也。”书画与现金交易银货两讫，已是赤裸裸的商品流通关系。这卷润例证明到了乾隆年间，书画作为流通品，堂而皇之进入市场，已得到社会的认可。尽管如此，郑板桥不是一个只认金钱的贪婪之徒。他喜欢吃狗肉，商贩牧童常烹煮了狗肉送给他，他一定作小幅书画回报；而富商大贾用千金也难买到他的一幅书画。有一个盐商通过各种关系购得郑板桥书画数帧，但没有一幅落上款，他觉得很没有面子。后来用狗肉计赚得郑板桥署上他名字的好几幅字画，高兴得连夜悬挂在四壁，还硬把郑板桥请到家中观看。从此，扬州城传出了郑板桥上当的故事。传说郑板桥为此懊恼了好一阵，还戒了吃狗肉的嗜好。

郑板桥取法汉魏，从崔子玉、钟繇、蔡邕得法，刻意搜求古碑断碣，楷书临习《瘗鹤铭》，行书效法苏轼、黄庭坚，草书追踪张旭、怀素。在兼学碑帖的前提下，注目于书体的变革，独创了“六分半书”：行楷作品中掺杂了篆隶的用笔与结构，甚至出现一个个完整的篆隶书，并且加入兰竹的笔意。他自述破格动机有两个：一是鄙视赵孟頫的“滑熟”，二是要冲破“石刻、木刻千翻万变，遗意荡然”的“恶道”。目的“以惊来学”，“请教当代名公”（《跋破格书〈兰亭序〉》）。桥板新体在皇帝独尊赵字、刻帖泛滥的习俗面前，特别令人耳目一新。这是对世俗风气的公开挑战，折射了挂印辞官的正直知识分子对黑暗吏治的不满，对书坛千人一面的反叛。六分半书虽显得不大统一，但大小、方圆、斜正、疏密、浓淡、枯润穿插相辅，在参差变化中融为一体。如乱石铺街，却井然有序，有洒脱自然、爽朗天然的情趣，人亦称“乱石铺街体”。这种新体就不仅是体势的创新，更是写意传神、鼎鼐调合、自然天真的审美准则的演绎。

明扬州八怪之一黄慎梅花图

“扬州八怪”这一群文化人士有共同的特点：他们怀才不遇，正直坦率，视艺术为整个生命；他们是怪才、杰才，首先是画家，其次是书家。绘画的原理被自觉应用到书法中，实践了书画同源、书画合一。笔底书法的空间感、立体感特别强烈，笔墨恣肆，率情写意，鲜活灵动。

“扬州八怪”的创新是特定历史环境的产物，是在清代大地上缓慢发展着、具有地域性的资本主义萌芽对封建禁锢的反叛以及自我意识的体现。脱离了时代性奢读审美与效仿很不适宜，尤其是初学者，如以“扬州八怪”为入门砖，那是本末倒置，很容易步入歧途。